Artes Plásticas

obras de Fukushima

Japonês radicado no Brasil, Tikashi Fukushima foi do impressionismo ao abstracionismo pintando a natureza

Contemplar uma tela de Tikashi Fukushima (1920-2001) é ver o imaterial tornado concreto. Suas pinceladas sobre as estações do ano, as montanhas e o vento não revelam paisagens, mas as emoções do artista diante da natureza. Em cada quadro, recebemos o convite para vislumbrar o mundo a partir das sensações que Fukushima só podia transmitir pela pintura.

Uma seleção concisa da obra de um dos pioneiros do abstracionismo no Brasil está à disposição do público até março na mostra Quando os ventos sopram cores, no Solo Sagrado de Guarapiranga, com curadoria da jornalista e crítica de

Obra O Café, de Portinari

A partir desta sexta-feira, dia 8, exposição com reproduções de obras de Candido Portinari promove a acessibilidade

Obras de arte geralmente são apreciadas utilizando-se apenas um dos cinco sentidos humanos, a visão. Mas, a partir desta sexta-feira, dia 8 de dezembro, às 17h30, uma exposição no Espaço de Eventos do Instituto de Estudos Avançados – Polo Ribeirão Preto (IEA-RP) da USP vai permitir aos visitantes utilizar os cinco sentidos para interagir com uma seleção de reproduções de obras de Candido Portinari.

Mostra Todos os Sentidos é gratuita e proporcionará a experimentação de elementos representados em diversos quadros do pintor. Será possível, por exemplo, sentir o cheiro do café retratado na

Eternos Caminhantes

Mostra no Museu Lasar Segall aborda a perseguição à arte moderna durante o Terceiro Reich

O Partido Nazista era composto de artistas frustrados. De acordo com o documentário sueco de 1989 Arquitetura da Destruição (dirigido por Peter Cohen), Adolf Hitler era um pintor medíocre com ambições na arquitetura. Joseph Goebbels, ministro da propaganda do Terceiro Reich, escreveu romance, poesia e textos para teatro. Alfred Rosenberg, o grande ideólogo nazista, pintava e se considerava um respeitável escritor e pensador. Baldur von Schirach, líder da Juventude Hitlerista, era tido como um importante poeta.

Assim, não é de se estranhar que, ao assumir o poder, os nazistas entraram no campo de batalha também

mural

Concluída em 24 de outubro, obra foi construída com a participação de alunos, funcionários e professores

Quando idealizou a construção do monumento Tecnologia, Inovação e Arte, no prédio da Engenharia Elétrica da Escola Politécnica da USP, o artista plástico Marcos Andruchak pensou em retribuir todo o conhecimento que adquiriu durante sua formação. ”Voltar à Poli significa agradecer toda a experiência e apoio que recebi quando aqui tive a oportunidade de desenvolver os meus estudos”, diz Andruchak . Com esse sentimento de gratidão do autor, o mural foi finalizado no dia 24 de outubro.

Andruchak conta que foi convidado pelo professor Antônio Zuffo, seu orientador de mestrado, para criar a obra

Esculturas da artista e professora da Faculdade de Medicina da USP estão na Biblioteca do Instituto de Química

São esculturas, objetos tridimensionais que levam os frequentadores da Biblioteca do Instituto de Química da USP a repensar caminhos inusitados entre ciência e arte. A artista e professora da Faculdade de Medicina da USP Anita Colli apresenta a mostra Interfaces, em que reúne um trabalho que vem desenvolvendo desde 2011.

Hábil e criativa, a artista monta peças com materiais descartáveis dos laboratórios de biologia, química e farmácia. Uma reciclagem que transforma pipetas, tubos de ensaio e outros objetos de plástico e metal em obras lúdicas, que remetem às lembranças não só

Lisbeth Rebollo Gonçalves

Professora da USP assumiu a presidência da entidade no dia 17 de novembro, em cerimônia realizada em Paris

“É um grande desafio estar encarregada da direção da Associação Internacional de Críticos de Arte (Aica), na qual existe uma rica diversidade cultural, reunindo 64 seções nacionais e 95 países, num total de mais de 4.500 associados.” Com esse depoimento, Lisbeth Rebollo Gonçalves assumiu a presidência da Aica, numa solenidade realizada no dia 17 de novembro, no auditório do Centro Georges Pompidou, na França.
É a primeira vez, em 70 anos de atividades, que os integrantes da Aica elegem uma brasileira para ficar à frente da associação. Uma escolha democrática – votaram críticos

Sutra do girassol

Ayao Okamoto volta a fazer uma exposição individual em São Paulo!
Na mostra, com o título Desdobras, o artista apresenta 45 obras produzidas nos últimos cinco anos, sobre diversos suportes. São pinturas sobre tela, pinturas sobre papel, fotografia, monotipia e desenhos.

A exposição tem curadoria de Carlos Zibel e acontece no Espaço Cultural Humanar, na Barra Funda, com abertura em 9 de Novembro de 2017, às 19 horas.

Núcleos expositivos – Desdobras está organizada em três núcleos expositivos, três instâncias de fruição estética, que demandam do espectador diferentes distancias e oferecem experiências e envolvimentos únicos. Elas se somam e se complementam, potencializando os sentidos que as obras contêm e proporcionam

Mostra de Arte Ceramica

Exposição traz obras de 49 artistas, que revelam o desenvolvimento da arte cerâmica no Brasil

“A cerâmica está crescendo muito. Antes, pensava-se no utilitário, mas hoje o apreço pelo artístico é cada vez maior. Estamos batalhando para colocar a cerâmica em um patamar maior, em igualdade com as outras artes, e mostrar que a cerâmica pode ser grande, sim. Há uma melhoria no nível técnico e na criatividade.”

Essa é a importância da 1ª Mostra de Arte Cerâmica, em cartaz até 28 de janeiro de 2018, no Centro Universitário Maria Antonia (Ceuma) da USP, segundo Cibele Nakamura, que faz a curadoria do evento, em parceria com Carlos Augusto Rossi

Obra em exibição na exposição Ateliês, a Magia da Arte Cerâmica

Até 29 de novembro, mostra exibe trabalhos produzidos por ateliês de São Paulo e de outras regiões do Brasil

A cerâmica vem acompanhando a história do homem, deixando pistas sobre civilizações e culturas que existiram há milhares de anos antes da era cristã. Ela nasceu no momento em que o homem começou a utilizar-se do barro endurecido pelo fogo. Para mostrar essa evolução e apresentar trabalhos inéditos, a Galeria Renato Wagner do Museu Luiz de Queiroz promove até 29 de novembro uma mostra de arte cerâmica que conta com a participação de ateliês de cerâmicas de várias cidades do Estado de São Paulo e de outros Estados da federação.

A mostra

gravuras Di Cavalcante

Galeria da Reitoria traz a mostra “Papel em Destaque”, com 41 desenhos do artista, que integram o acervo da USP

Os 120 anos de nascimento do carioca Emiliano di Cavalcanti são homenageados na mostra Papel em Destaque. A Galeria da Reitoria da USP apresenta uma seleção de desenhos que integram o acervo do Museu de Arte Contemporânea (MAC) da USP.

Os visitantes podem acompanhar o artista no início de sua trajetória como caricaturista e ilustrador. Apreciar o humor, a descontração em cenas do cotidiano como O Homem de Piteira, em nanquim sobre papel, de 1952, ou  a charge A Única Solução é a Guerra, de 1938, um desenho em

Nus

O artista que retratou o cotidiano das ruas e dos bares está em exposição na Pinacoteca do Estado

A história do carioca Emiliano Di Cavalcanti, com os seus sonhos, paixões e a sua postura política e social, está sendo contada na mostra No Subúrbio da Modernidade – Di Cavalcanti 120 Anos, na Pinacoteca do Estado de São Paulo. São mais de 200 obras, entre pinturas, desenhos e ilustrações, que marcaram seis décadas de uma movimentada trajetória.

Nus Nus, 1955 – Foto: Isabella Mateus

O curador José Augusto Ribeiro, doutorando da Escola de Comunicações e Artes (ECA) da USP, reuniu obras de coleções particulares e públicas do Brasil e de outros